大家好，欢迎来到国剧60讲第二季，我是主讲人李星文。
众所周知，这个新冠肺炎的疫情已经闹腾了40天。这个期间，我们没有录新的节目，而是把过去的片子做了几个混剪，供大家聊补无米之炊。总这样也不是个办法，从今天起，我们又要开始推出新的内容了。
不过，现在仍是非常时期，我们进出办公室的程序非常繁琐，不具备开工录像的条件。所以这一期，我先做了文案，录了音频，交给编导配上画面，就算完成制作了。刚好平常也有很多观众不大愿意老是看见我忠厚的国字脸，这次也顺带满足他们的心愿了。
书归正传，说回国剧。今天这一期，咱们说说央视一套1999年开年大戏《雍正王朝》从缘起到播出的来龙去脉。没错，以前我们介绍过这部剧，重点谈了其中的职场兵法，这一次咱们揭秘许多鲜为人知的幕后往事。
说起《雍正王朝》，就得从出品人兼制作人刘文武说起。
刘文武生于上世纪60年代，是湖南桑植人，少年时显露文学天赋，青年时就读于吉首大学中文系。毕业后编过文学刊物，做过出版行业。他在海南出版社运作了多套成功的图书，30岁时便实现了财务自由。
刘文武
1994年下半年，二月河的小说《雍正皇帝》全集出版没多久，就被刘文武看到了。这部小说在1991年6月出版第一部，1994年5月出版第三部。刘文武看得如醉如痴，觉得这么强的故事性，适合做电视剧，决定立刻去找二月河买版权。
当时，刘文武已是出版界的成功人士，《雍正皇帝》的出现让他决意到影视行业闯荡一番。
说干就干，刘文武先是坐飞机到达郑州。郑州距离南阳268公里，而当时还没有现在这么好的公路条件。刘文武打了个出租车，一路赶往南阳。沿途都被到平顶山煤矿拉煤的车碾得凹凸不平，坐在车上相当辛苦。
刘文武摇晃着抵达二月河家里，二月河请他吃饭。他说，“我要买你版权”，二月河很高兴，说行。当时，二月河历史小说处女作《康熙皇帝》的改编授权给了东北一家公司，还没有付钱。《雍正皇帝》仍然待字闺中。
二月河
刘文武出价15万元，二月河当场应允。以当时的行情来看，这算是中等价位。刘文武付了现金，然后在一张纸上写了几行字，两人签字画押，算是版权转让的合同。
刘文武以个人名义拿到了《雍正皇帝》的影视改编权，回来就着手做剧本。
但他是影视行业的新丁，两眼一抹黑，就找了贵州作家罗强烈来改编。罗强烈是有名的文学评论家，当时与李洁非、王晓明、钱理群等人齐名。同时，他还写散文。
刘文武曾给他们出过一套文学评论书，感觉罗强烈水平很高，而且能搞创作。罗强烈接受了改编小说的任务，潜心写了半年。
剧本初稿拿来一看，跟刘文武的想象大相径庭。编剧是一门技术性很强的工作，评论家和散文家急切间无法胜任。罗强烈就此退出，并无怨言。
这个时候，有人推荐了衡阳艺术馆的戏曲编剧刘和平。刘文武看过刘和平舞台剧《甲申祭》的剧本，觉得不错。刘和平懂戏，戏剧结构和台词功夫过硬，而且读了很多书。他没有触“电”的经历，但对影视行业很有憧憬。
刘和平
刘文武讲述了自己的构想，把《雍正皇帝》三大卷小说给了刘和平。没有写提纲，也没有做分集，刘和平上手就开始写剧本。
刘和平在湖南闷头写了大半年，一口气写了27集。他当时还没有用电脑，全部手写。身在北京的刘文武接到刘和平的电话，去长沙看剧本。
刘和平的戏剧功力让刘文武很满意，但他仍然觉得一稿剧本的格局需要再做提升。
《雍正皇帝》写的是皇子们争夺大位，皇帝和军机大臣博弈，是权力金字塔尖的一群人的故事，胸怀、眼界和思维方式不同凡品。刘文武决定组建策划班子，协助刘和平完成创作。
两人达成共识，放弃初稿剧本，推倒重来。
刘文武把刘和平请到北京，在小西天附近的一家招待所住下来。
刘文武请央视影视部的吴兆龙来担任策划，他本人也算常设的策划。海南出版社的编辑苏斌有推荐小说之功，偶尔参加策划会。长沙台的罗浩负责制片工作，有时也参与策划。在剧本创作的后期，当时还在别的组当摄影师的张黎也加入了策划团队。
张黎（左）和刘文武
策划团队一集一集地讨论推演，达成共识就由刘和平写成剧本。当时刘和平40多岁，精力旺盛，灵感泉涌。创作的过程很愉快，剧本进展顺利。
当时有一个坎儿，讨论了几天都过不去。
书中写到，刘墨林去见苏舜卿要过三关，弹琴作对展示才艺。小说写得挺热闹，但拍成剧没有画面感。他们一起讨论了好几天，都找不到影像化的高招。后来干脆就把这个过程简化了。
刘和平在创作中发挥了核心作用，吴兆龙也做出了自己的贡献。吴兆龙是中央电视台的编辑，以个人身份加入《雍正王朝》的创作。他擅长谋划细节，把不是戏的情节变成戏。
从刘文武买下影视改编权起，剧本的创作历时近3年。前期筹备工作，从1996年就开始了。到1997年初，剧本基本定型，刘文武着手确定导演和演员。
这部剧从筹备到拍摄到后期制作，都是刘文武的自有资金和个人融资支撑。他对成片有明确的想象，要在剧本创作和影像转化的过程中全面贯彻自己的理念。自然，这部剧的主创人员必须由他亲自选定。
刘文武
刘文武接洽过一位参与过《三国演义》拍摄的导演，但感觉对方的风格一板一眼，较为传统，与他想要的创新型风格不符。也曾经考虑过张黎，但张黎那时正在为电影《红色恋人》掌镜，分身乏术。
央视的编辑王浩推荐了导演胡玫。胡玫是第五代导演中的一员，与张黎是同学，当时还没有历史剧创作的经验。
刘文武看了她的电影《女儿楼》和电视剧《昨夜长风》，然后相约见面。刘文武给胡玫出了考题：这几场戏应该怎么处理？胡玫很认可剧本，回去认真地做了准备。
胡玫
再度见面的时候，刘文武一上来就“批”胡玫的前作《昨夜长风》，而陪同胡玫来的张黎与他激烈争辩，但胡玫没有反驳。
开完会以后，胡玫觉得这事可能就黄了。张黎说：“如果他不想用你，干嘛批你呀？这事就是你的了，褒贬是买家嘛。”
事实上，刘文武确实是想通过观点碰撞，检验胡玫是否愿意按照他的创作理念来拍摄。能接受意见，就有合作的基础。
胡玫通过了刘文武的考察，回去做了工作台本。工作台本对文学剧本做了一些微调，比如张廷璐作弊被腰斩那场戏，她加了一个侏儒，跑上跑下地传话，增加镜头的丰富性。
工作台本交到策划班子手里，刘文武把侏儒的戏删了。他觉得这样一个肃杀的场合，侏儒出现会带来一种喜感，影响气氛。胡玫也很坚持，现场还是拍了这段戏。但到了后期定剪时，刘文武还是把它删了。
当时，刘文武和胡玫都是30多岁的年轻人。这些小插曲，足以见出创作者都很认真，绝不轻易放弃自己的主张。
演员的选择也颇有曲折。男主人公雍正考虑过王学圻来演，但刘文武觉得他身上军人气质浓重，不大像皇帝。后来，刘文武和王学圻合作了《军人机密》。
又见过另一个实力派中年男演员，但他不愿意和出品人谈角色，刘文武担心出来的戏走样，也放弃了。
当时，刘文武是跨界而来，一心一意要主导完成一部佳作，事无巨细参与所有环节，也不大在意制片人和导演的职能分工。他对于“大王小王都分不清”的演员，坚决不用。
事实上，也正是这股霸蛮的劲头，保障了《雍正王朝》的强烈风格。
但周期不等人，总要定一个男一号。唐国强浮出水面。
唐国强 饰 雍正
一开始，他定的是演八阿哥胤禩，形象很合适。唐国强当时经常等刘文武下班，然后一起在八一厂边上的一家餐馆吃饭。聊到创作，他永远只聊雍正，不谈八阿哥。刘文武就问他为什么不聊自己的角色，他说八阿哥早已心里有数，不谈也能演好。
刘文武就问：你是不是想演雍正？刘文武觉得他对角色如此上心，一定能演好，就拍板让他演了雍正。
同时也提了一个要求：“在大兴拍戏，离你家很近，但整个拍摄期间不许回家。既然是男一号，就要给剧组做表率，把功课做足。”唐国强满口答应。
后来的事大家都知道了，唐国强在“诸葛亮”之后，又有了“雍正”这样一个经典人物形象。
扮演康熙的焦晃和扮演张廷玉的杜雨露，都是张黎推荐的人选。
杜雨露 饰 张廷玉
刘文武看过焦晃演的电视剧和话剧，觉得他适合。但第一次见面，焦晃拒绝了邀请。刚好焦晃要回上海，刘文武开车送他去首都机场。路上，刘文武又做了劝说工作，焦晃同意看剧本。一周之后，他确定参演。
焦晃 饰 康熙
实际上，剧本是剧组当时最大的筹码。只要看了剧本，导演、演员没有不愿意加盟的。
八阿哥最初用的是一个80年代初即已成名的演员，最终换上了更加合适的王绘春。他之前已经演过山东版《孔子》，演八阿哥后又上了一个台阶。
邬思道原本定的是一个脸型偏瘦的中年演员，最终用了上海戏剧学院的老师李定保。王辉原本定的是十四阿哥，但原本演十三阿哥的演员不合适，顺位顶了上来。
谈演员的过程中变故颇多，但刘文武拿出了“死了张屠户，不吃带毛猪”的架势，在动态更迭中完成了选角。
这部剧的拍摄地点虚实结合。很多外景都是在故宫实拍的，比如孙嘉淦求雨那场戏。他们每天在游客进场之前，或者工作人员下班之后抢拍。内景则是在大兴搭景拍摄。
实际上，拍摄和发行的过程中也不省心。欲知后事如何，咱们下回分解。
主讲人 | 李星文
编导 | 吴勇