田义，1972年生于辽宁本溪泉水乡。1996年毕业于鲁迅美术学院，现为辽宁科技学院教师。辽宁省美术家协会会员，中国油画写生俱乐部会员，中国意象油画会会员。参加展览：2006年风景风情全国小幅油画展；2007年首届中国青年百人油画展；2008年上海兰莉画廊个展；2009年迎建国60周年辽宁省十七所院校教师作品展铜奖；2009年上海画廊个展；2010年油画艺术与当代社会中国油画展；2010年墨尔本艺术大展；2018年作品《蓝色小船》入选辽宁首届油画双年展。
中国戏曲是土生土长的、民族的传统艺术，博大精深。作为中国人，喜欢和热爱本民族的艺术产品，并且潜心研究、创作本民族的艺术，就是热爱祖国、热爱家乡的具体表现，田义就是热衷于戏曲创作的一位有志青年。
田义的父亲特别喜欢看戏，县城里没有戏班子，戏曲频道成了他老人家的最爱，他每天都要在电视里看戏，而且还要拉上田义陪他一起看。田校长看到高兴处能唱上几句，还不时地给田义讲解剧情。剧中人物舞来舞去，比比划划......田义看着热热闹闹的大戏，逐渐地也进入了情境，对戏曲产生了兴趣，知道了演员的一招一式里藏着好多故事。
于是，他拿起手中的画笔，开始画戏曲中的人物，以脸谱入手，再画情节，把剧中经典造型作为重点，演员的一个眼神、一个转身、一个量式，他研究的都很透彻，画得都非常得体、准确。他画《空城计》中诸葛亮的眼神尤为明显，一“虚”一“实”间体现了犀利、体现了智谋、体现了诸葛亮的胸有成竹。田义就是这样，利用油画独有的手法，神韵突出、情节鲜明、颜色适度、比例恰当地将中国戏曲人物独特的视觉图像描绘得活灵活现，展现了中国戏曲的历史文化底蕴。
创作戏曲油画的同时，他还对戏曲的夸张性、程式性和虚拟性以及戏曲的风格特色、发展脉络等相关知识进行研究，脸谱的起源、特点、分类，“生、旦、净、丑”的表现形式、图案及各种色彩的具体含义等，就如何画好戏曲画，做了很多功课。
田义用他多年积累的艺术修养和颇具功力的画风，以画油画的形式来渲染戏曲的场景、戏曲的人物和戏曲的意境，《锁麟囊》、《空城计》、《文昭关》......带我们走进了中国戏曲艺术的世界，无不体现出中国传统文化的艺术魅力；《大刀记》、《雁门关》、《武家坡》......承载着他对戏曲的理解、感悟和无限深情。田义的戏曲油画作品在全国各地展览，备受欢迎，无形中在传播传承中国戏曲精髓方面起到了推波助澜的作用。
“千秋如戏，万象入画”，田义的戏曲油画充满了表现主义与写意精神，充满了年轻画家对传统艺术的理解和感怀。他将中国戏曲独有的程式性、夸张性、虚拟性与西方绘画的表现性、抽象性金兰契合，融会贯通，站在世界文化格局的视角，表现民族文化品质，体现中华文化价值。
《空城计》50/50.油画板油彩
《武家坡》80/80.亚麻布油彩
《定军山》40/40.油画板油彩
《锁灵囊》60/60.亚麻布油彩
《古城会》60/60.亚麻布油彩
《文昭关》40/40.亚麻布油彩
《杨家将》45/45.亚麻布油彩
50/50
100/80
80/80
80/80
50/50
80/80
80/80
50/50
