[埃尔维斯·普雷斯利：搜寻者]讲述了猫王传奇一生。
▲性感无比的猫王
在上世纪中期，猫王的单曲一经推出，就取得了轰动。
这很大程度上取决于他的音乐中融合了黑人音乐。
在美国，说到音乐却也不能不提黑人音乐。毕竟现代音乐的一大部分都和黑人音乐有着密切的联系。
▲有色人种的等候区
南北战争的胜利可以改变法律，却改变不了人们心中根深蒂固的种族歧视。1865年美国废除黑奴制，法律改变了，可歧视依旧还在。
▲爵士乐演奏者们
这样诞生的爵士乐不可能受白人喜欢，原因很简单，这是黑人的音乐。对白人来说，爵士乐是低贱的人唱的，不能登上大雅之堂。
黑人听爵士乐的时候，中产及以上的白人听得都是叮砰巷歌曲或是古典艺术歌曲。
这在影片[纽奥良之声]中就有所体现。
▲[纽奥良之声]中男女主在美妙的爵士乐中萌发爱意
影片中的女主角是位歌唱家，她爱上了爵士乐，然而身为一个富有的白人，受到了家庭的极力反对。
她只能在表演中演唱艺术歌曲，在表演结束后她鼓起勇气在舞台上唱了一曲爵士，却引起观众们的愤然离席。
可音乐怎么会轻易被种族这堵大墙挡住。你想，要是我们中间砌了一堵墙，我看不见你，你看不见我，但是你说的话、唱的歌我还是能听得到。
这注定是堵无用的墙，好的音乐总会插上翅膀，从每一家的窗子飞进去。[纽奥良之声]中，尽管几乎与黑人隔绝，女主角还是在街头听到了爵士乐。
▲[爱乐之城]里弹爵士的塞巴斯汀最美
后来[爱乐之城]里，爵士乐更是成为了米娅和塞巴斯汀的爱情故事的开端。
猫王和摇滚乐
埃尔维斯·普雷斯利出生在密西西比州。美国南方，也正是黑人音乐流行的地方。
他的少年时代也曾生活在黑人社区里，耳濡目染，也了解很多黑人的文化。他对这样的影响也毫不排斥，他爱黑人音乐。
歧视黑人归歧视黑人，但黑人有许多先天优势是白人无论如何都比不了的，比如他们天生跑得快，比如他们性感浑厚的嗓音。
▲山姆·菲利普与猫王
太阳唱片的人山姆·菲利普说：“如果我能找到一个白人有着黑人的嗓音和黑人的感觉，那我能赚十亿美金。”
于是从天上掉下一个埃尔维斯·普雷斯利。
山姆·菲利普的话没有错，埃尔维斯·普雷斯利每一推出单曲就霸占榜单第一名，专辑也在瞬间销售一空。
▲猫王于1956年3月发行的第一张同名专辑
甚至在他去世以后，他的唱片依旧畅销不衰，任何再版的唱片都能保持非常高的销量。据统计，他是唱片史上销量最高的歌手。
当人们第一次在电台中听到埃尔维斯·普雷斯利的歌曲时，有很多人往电台打电话问这是不是一个黑人歌手演唱的。
埃尔维斯·普雷斯利谈到音乐风格的时候有过这样的回答，“我的音乐是乡村音乐、福音音乐、节奏布鲁斯等等的融合，我从小就被所有这些音乐所影响着。”
▲演唱会上潇洒的猫王
南方的福音音乐歌手杰克·赫斯是他的最爱之一，深刻影响了他的演唱风格。
他也听地区电台播放的那些灵歌、蓝调、节奏布鲁斯等黑人音乐的这些“种族唱片”。
他也承认许多歌曲都被亚瑟·克鲁杜和鲁弗斯·托马斯这些非裔美国人所影响。
从一开始，埃尔维斯·普雷斯利就不顾南方种族隔离的偏也毫不吝惜地表达了对黑人演唱者和黑人音乐的尊敬。
埃尔维斯去参加孟菲斯当地名为“有色之夜”的活动，是破除当地的种族隔离的一种态度。
这种大胆的言论和行为使他在成名之初在黑人社群中很受欢迎，而许多白人认为他是堕落的人。
摇滚乐的出现也正是黑人文化与白人文化融合的产物，这种黑人音乐与白人音乐的融合促进了种族偏见的消失。
▲[蓝调传奇]中同样精彩的黑人音乐表演
同样的故事也出现在[蓝调传奇]中，电台主播在播出查克·贝里的歌曲时说：“有些人会管这种音乐叫做种族音乐，而我会把它叫做摇滚乐。不论白人或黑人，都会沉醉其中。”
美国有嘻哈
去年《中国有嘻哈》成了国内最火的综艺节目，每个人见面打招呼都恨不得说“哟”。
▲你有freestyle吗？
嘻哈音乐起源于20世纪70年代的纽约，是彻头彻尾的黑人音乐。
嘻哈从开始代表了贫穷黑人的声音与梦想，是黑人的街头音乐。他们用快速的节奏和市井的语言直截了当的表达出自己的想法。
[要钱不要命]中的50 cents从一个毒品贩子成为一个嘻哈巨星；[匪帮说唱传奇]中的克里斯托弗•华莱士从一个街头混混成为说唱歌手The Notorious B.I.G。
▲说唱大佬The Notorious B.I.G
这些嘻哈歌手无一不是从社会底层中成长起来的。
这种特质也使嘻哈更加贴近生活，从而不只成为黑人的音乐，而是代表了美国的一个时代，使美国人用这种方式完成自我表达。
正如纪录片[嘻哈正史]中所说：“嘻哈不止影响着主流，嘻哈就是主流。”
现在，侃爷，Jay-Z等嘻哈歌手依然霸占着各路音乐排行榜的前几名。
综上，无论爵士乐、摇滚乐还是嘻哈，黑人音乐都扮演了举足轻重的角色。这些音乐更加随性地表达着自我，是属于我们这个时代的人类的语言。
我们现在唱出的每一句流行歌，都有着黑人音乐的影子。
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