这是冷眼君的第222篇电视评论
上周日，东方卫视《欢乐喜剧人2》迎来总决赛，岳云鹏延续了半决赛的良好状态，带着“小小岳”成功夺魁；顶着第一季冠军光环的开心麻花王宁、艾伦，获得了榜眼的佳绩，而“喜剧老顽童”潘长江则排名探花。
2015年，东方卫视推出全国首档明星喜剧竞赛真人秀节目《欢乐喜剧人》，集结了全国最优秀的喜剧创作团队，三个月时间内创作出近百个题材丰富的喜剧作品，给观众带来了一场场的喜剧视听盛宴。
2016年1月17日，《欢乐喜剧人》第二季重磅归来，在众多的户外真人秀节目中突出重围，成为2016年一季度开播收视最高的节目，据CSM35城数据显示，11期节目的平均收视率为2.71，三期节目甚至破3，最高收视率达3.61。其中，网络播放总量破9.6亿，微博话题10亿阅读量，73万条讨论。
所以，真正伟大的喜剧作品，它的皮是欢乐，它的核是生活。因此，这些作品给观众最大的感受便是笑中带泪。让观众在喜剧作品中反观自己，形成一种良性的自省与认知。诚如第二季中的大部分作品，除了好玩的段子，可以博得观众一笑，其实这些作品更多的是引发观众思考，产生情感共鸣。所以，很多观众在观看一个个喜剧作品时，一般会处于两种状态，前半段大笑不止，而后半段则泪流满面。
例如，詹瑞文《母亲的梦想》，他反串饰演一个“极品”母亲，为女儿婚姻大事忙前忙后，不禁让人感慨母亲的良苦用心；大潘佳佳以春节回家为主题创作的《回家的路》，临近春节，引发漂流在外的人思乡之情；小沈阳选取的环保主题的小品《老人与山》，启发现代人对于环境保护的关注和反思。
詹瑞文表演《母亲的梦想》
比如说，小岳岳的11个相声作品，其中包括《看病》、《我是歌手》、《谁是一哥》、《谜一样的男人》、《今夜我们说相声》，他不仅坚守了相声讽刺的本质，引人深思，同时还融入了很多当下流行的事件和元素，内容新颖，形式多变，尤其是他浓浓的个人贱萌风格，一个眼神，甚至是眯眼，捂嘴的动作，甚至一句话“我的天哪”，随便哼唱五环之歌，都能引发观众大笑不止，互动不断。
总之，通过《欢乐喜剧人》这个平台和竞演形式，他们不断地传递着喜剧精神和喜剧品格，对于喜剧本身和观众而言，都具有深远的意义和影响。
二、节目成为推进中国喜剧创新的大磁场
其实，喜剧古已有之，较早可以追溯到南宋。拥有古老历史的喜剧，现在也面临着一个棘手的外忧，就是如何创新。另外，郭德纲也表示过，现在喜剧界在闹人才荒的内患。所以，这无疑是雪上加霜。但是，《欢乐喜剧人》这档顶配的喜剧综艺节目，在一定程度上，缓解和改善了国内喜剧节目的现状。
一方面，《欢乐喜剧人》的节目将全国顶尖的喜剧团体聚合在一起，在规则的刺激之下，喜剧人们必须每周创作出一个新的作品，以往春节晚会半年磨一个小品，现在只有一周的时间，为守护自己荣誉而战的初衷，在一定程度上激励着这帮国内顶尖喜剧人拼尽全力，不断完成喜剧作品的创新和表演。
《欢乐喜剧人》舞台上的崔志佳，他就表示：“高强度其实挺磨练人的，尤其是在精神上，是一件好事，它及其锻炼一个人的舞台经验，包括对包袱拿捏的精准度。”
因此，几个月的时间内，这几支喜剧团队，就高效地完成了作业，提交了近百个喜剧新作品，从中我们可以发现，这些作品几乎涵盖了当下热点事件，以及解构古典IP，大话未来科技，还有各种有关亲情的话题等。可见，这些喜剧人几乎是接近疯狂的创作速度和状态，才能够给观众带来一个个精彩的作品。
其实，可能正是因为《欢乐喜剧人》的这个舞台，可以让喜剧人们直接感受到观众们的笑声和掌声，这无疑是对他们最大的肯定，所以，这也是为什么这个舞台可以吸引到如此之多优秀团队和喜剧人，包括德云社、开心麻花、辽宁民间艺术团等。而且，从决赛来看，还吸引了不少明星粉丝来助演，包括大鹏、谢娜、朱时茂等等，《欢乐喜剧人》的舞台魅力，可见一斑。
另一方面，《欢乐喜剧人》的舞台上还涌现出了一批喜剧新人，有力地缓解了喜剧界人才荒的问题。例如，王小利不满17岁的儿子王亮，也随父亲登上了喜剧人的舞台，甚至成为年纪最小的竞演者，唱歌、跳舞，翻跟头、模仿，样样拿手，俨然一个全能的喜剧人；还有郭德纲的儿子郭麒麟，在《欢乐喜剧人》的舞台上，减肥成功后的郭麒麟，不仅成为了德云社的颜值担当，而且他的专业表现，也是可圈可点的，和岳云鹏、孙越合作的《德云一哥》，轻松自在，收放自如，三人间有来有往，节奏明快，包袱不断，一度引发全场观众的集体爆笑。
其实，据相关数据显示，《欢乐喜剧人》第二季节目，其主要受众群体发生了一些变化，其中 25-34岁，大学以上学历人群占比最高。从图表可以看出一些趋势，以80后、90后为代表的高学历年轻人俨然已成为喜剧类节目中核心的收视人群。
坦白地说，中国传统的喜剧形式无非是小品、相声等，喜剧的主要受众一度是中老年人。但是，《欢乐喜剧人》将喜剧的形式更加时尚化、年轻化，使得喜剧的精准受众不再是中老年人群，在这个需要笑声的时代，年轻人也开始成为主要的受众群体之一。
因此，如何吸引年轻人，成为这些顶级喜剧人进行创作时必须要考虑的一件大事。除了内容上的另辟蹊径，在形式上也要进行各种创新。比如说，开心麻花的作品，延续第一季大片视觉和舞台剧风格，在第二季，他们不仅结构了许多经典的影视剧作品，包括《白蛇传》、《笑傲江湖》、《水浒传》等，他们将剧情改编的更为有趣和丰富，外加运用了大量美轮美奂的舞美设计，使得喜剧节目不仅笑点不断，而且还充满了大片的既视感。
开心麻花表演的《白蛇前传》
三、喜剧人背后的孤独
其实，很多人都知道，喜剧人在生活中大都是沉默寡言的，可能是在舞台上已经燃尽了所有的能量，所以他们需要在生活中寻求平衡，变得安静一些。诚如郭德纲说的，“为什么那么多做喜剧的大家们，精神抑郁、睡不着觉这样，为什么呢，就是压力太大，而且一般来说，好的做喜剧的都是很内向的人，你就记住一句话，‘台上像疯子一样，台下也像疯子一样，这就是疯子。’”
所以，对于喜剧人的理解，其实他们就是通过完成自我折磨的过程，来成全他人笑的结果的一帮人，不得不说，他们是真的苦。比如说，他们在舞台上几分钟精彩的表演背后，喜剧人们往往会付出十倍、百倍的时间和经历，去琢磨和创作，这是一个磨人和内耗的过程，而这也是喜剧人进行创作的工作常态。
因此，《欢乐喜剧人》加入了大量的真人秀内容，真实记录了这些喜剧人创作的艰辛。这种记录不仅仅是幕后故事的花絮，而是喜剧人参加节目过程中最真实的反应和感受。
其实，喜剧节目的背后，他们付出了更多的汗水和泪水，之所以可以坚持下来，也许最大动力来源于对喜剧的热爱和梦想。所以，为梦想而努力拼搏着的喜剧人，可以传递给观众更多积极且正能量的精神，这也是《欢乐喜剧人》节目的社会意义之所在。
当然，《欢乐喜剧人》节目为喜剧人提供了一个广阔的舞台，他们不仅通过这个舞台可以表演自己创作的喜剧作品，从而获得了知名度，甚至还可以为他们走上喜剧大荧幕提供经验和人气。其实，这对于喜剧人来说应该是一件好事，可以吸引更多优秀的喜剧人，甚至可以引发喜剧IP热潮，刺激喜剧市场的良性发展和繁荣。
总而言之，中国喜剧未来的发展，应该也会走产业化、IP化的道路，而且像《欢乐喜剧人》这样一个喜剧IP的顶级综艺，给观众呈现了各种喜剧形式和内容的视听盛宴，未来，这个舞台可能会为中国喜剧挖掘出更多喜剧精品，甚至为中国的喜剧产业链贡献一份智慧和力量。
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