晚来天欲雪，能饮一杯无？——白居易《问刘十九》
唐时茶盏称“瓯”，陆羽《茶经》载：“瓯越州上，口唇不卷，底卷而浅，受半升而已”，记录越窑瓷盏的大致形态。同时期邢窑盏"“白如雪”且“天下无贵贱而通用之”，可见流行。
宋代文人治国，其杯盏形态具有“崇高端庄、气魄恢弘、清丽秀雅”的特色，杯盏造型挺拔有力、简洁大方。入宋以后，承平日久，故而宫廷内外、文人学士之间斗茶之风大盛，由此尤其崇尚建窑黑釉盏。宋徽宗赵佶在《大观茶论》中直言：“盏色贵青黑，玉毫条达者为上。”
明代尚优雅重简练，杯盏的形态一般作直口，弧腹，圈足。弧线和直线的完美结合，使得杯盏造型小巧、雅致，形态优美，变化丰富。永宣茶圆造型优雅，遂为后世典范，历代延烧不绝。
清代帝王崇尚汉文化，又结合本民族特色，汉满文化碰撞交融，使得杯盏造型更加丰富，器形装饰、制作工艺均胜前朝。康熙之“敦厚挺拔”，雍正之“玲珑妩媚”，乾隆之“精巧繁缛”，品茗之余娱乐身心。透过杯盏之演化历程，可窥悟中华文化的博大精深。
清道光 绿地粉彩缠枝花卉福寿纹杯
杯直口，弧腹，圈足。口沿及近底圈足处施金彩一周。杯内施 松石绿釉，光素无纹。杯外以绿釉为底，其上以红、蓝、绿、粉、 白等色纷彩绘饰蝙蝠、缠枝西番莲纹，中间为金色寿字，寓意 福寿绵长。杯身近圈足处彩绘一周变形莲瓣纹。杯外底施松石 绿釉，中心署红彩篆书“大清道光年製” 六字三行篆书款。
清雍正 外蓝釉内金彩杯碟一套
本品为雍正朝颜色釉佳作，形制纤巧，隽秀典雅，盈手可握。小杯与盏托均内施金彩，匀润雅致；器身外部通体施霁蓝釉，釉面平滑润泽，釉色深沉湛蓝，与金彩交相呼应，相得益彰，杯托相迭，成套而存，不为多见。观两岸故宫有较少数成套杯碟与此类器型相近，其材质不同，但韵味相近，故此类器物极为难得。
清雍正 青花玉兰花仿生杯
清代景德镇生产的瓷器无论在数量还是质量上都达到了极高的水平。乾隆时期，一种别具特色的仿生瓷器在督陶官唐英的奇思妙想下应运而生。仿生瓷是仿照现实生活中的生物、器物等不同物体而烧制的瓷器，它以仿拟物体的外表特征。正如清乾隆年间朱琰《陶说》所云：“戗金、镂银、琢石、 髹漆、螺甸、竹木、匏蠡诸作，无不以陶为之，仿效而肖”。 拍品以玉兰造型饰之，象生玲珑，小巧隽秀，捏塑工匠手法极为细腻。外壁绘青花玉兰花，青花清新靓丽，与小杯造型相得益彰。
清乾隆 珊瑚红釉仿硃漆菊瓣茶碗
故宫博物院藏
清乾隆 珊瑚红釉仿硃漆菊瓣茶碗
本品即为仿造脱胎朱漆菊瓣式盖碗漆器釉色的茶具，造型端庄雅致，胎体纤薄，色质莹润逼真。乾隆一朝创烧出多种仿制各种工艺品的瓷器，仿漆器就有仿朱漆、仿雕漆、仿黑漆描金、嵌螺钿漆器等多种，其颜色和质地都与被仿品极为相似，反映出其时陶工对釉料的 配制、烧成火候及气氛等工艺的运用自如。据《清宫瓷器档案全集》 明确记载：乾隆六十年八月十五，奴才全德跪进，……交芳园居， 仿硃漆菊瓣茶盖碗四副……
清道光 粉彩五谷丰登铃铛杯一对
清道光 粉彩五谷丰登铃铛杯一对 局部
本品造型规整优美，比例恰到好处。胎骨轻盈细薄，釉层莹白透亮，外壁绘博古纹，纹饰颇具古雅之意。杯身彩色艳美厚实，绘画生动传神。铃铛杯起源于青铜器中的编钟，因倒置形似铃铛而得名，明清时期常用作官窑瓷器的造型。此杯小巧大气，粉彩艳美亮眼，绘画勾勒文静典雅，瓷白彩艳，胜似染宣，为道光官窑之佳作。
清康熙 青花贯草纹杯
青花小杯，直腹圈足。胎体轻薄，釉质细腻，莹白如玉，润泽可爱， 内壁光素，外壁近足部绘青花缠枝贯套花卉纹饰一周，枝叶连绵，布局疏朗，青花色泽饱满，蓝光熠熠，似晕非晕，笔触纤细，规整别致 兼得。清朝康熙年间，瓷器烧造工艺已经日臻完美，烧造的釉里红、青花各式小杯清雅小巧，精致可人。康熙朝瓷作，素以青花苍翠而闻名， 此杯尺寸小巧，工艺精湛，十分不易，玲珑趁手，赏用俱佳。
康熙在 位六十一年间，青花器的钴蓝色调变化很大，从鲜亮到灰暗，包括多种不同的浓淡色调，但终以青翠明快、色泽浓艳、清新悦目和层次分明的色泽为主流，并成为清代之冠。本品即为清新雅致的康熙朝青花精巧之作的代表，且以此为纹样的小杯并不常见，在南京博物院藏有一件清康熙青花贯套纹折胫式杯，仅杯形略有区别。
明嘉靖 青花鱼藻纹小杯
明嘉靖 青花鱼藻纹小杯 局部
小杯胎体轻薄匀称，器身作鱼藻纹通景，主体纹饰以青花绘鲭、鲌、鲤、鳜四种鱼， 背景点缀水草浮萍，整体画面布局合理，画面清新净雅，青花设色典雅，绘工洒脱灵动，是一件不可多得之嘉靖御窑精品细作。底足书青花“大明嘉靖年製”；六字双行楷书款，笔力遒劲，深入胎骨。执而赏之，追忆昔日香茗遗芳，亦可鉴世宗一朝文艺之隆盛。鱼藻典出《诗经》，是《小雅 • 鱼藻之什》中一篇，借鱼儿在藻之乐暗喻武王饮酒的平和安乐，进一步赞颂当时百姓安居乐业的祥和气氛。庄子道家思想中，“鱼”亦是 其向往自由自在思想内核的重要体现，最著名的便是“知鱼之乐”。以鱼水之乐为纹饰，在宋代定窑等名窑中即以颇为常见。而最为世人所熟知的鱼藻纹瓷器，当属元代以青花为饰的鱼藻纹大罐，其所绘鱼纹分别为鲭鱼、鲌鱼、鲤鱼、鳜鱼四种，取其谐音，寓意“清白礼贵”。
元 龙泉溪口窑把杯
台北故宫博物院藏
本品斜直壁，小圈足，挖足较浅。通施青釉，器身满釉，唯圈足露胎，圈足修削工整，造型简练，釉色淡雅恬静，符合宋人简约清雅的生活美学。台北故宫博物院藏有相同造型之青瓷把杯，安徽省安庆市亦窖藏出土过相同品种，另外台北故宫博物院亦藏有一只霁青釉把杯，泰顺县孙坪村窖藏出土一只龙泉窑青瓷把杯，北京市昌平区城关旧县村出土一只青白釉把杯均可为参阅。
南宋庄绰《鸡肋编》载：“处州龙泉县……又出青瓷器，谓之秘色。 钱氏所贡，盖取于此。宣和中，禁庭制样需索，龙泉青瓷益加工巧。” 龙泉青瓷向来是以釉色取胜，任何刻、划、描绘等装饰都显得多余。造型秀巧，气质高雅的龙泉古瓷，历来都是收藏家的宠儿。
元 黑釉油滴盏
宋代建盏作品繁多，其中尤以曜变、油滴和兔毫三类最为著名。 拍品即为建窑油滴盏作品佳作之一，形制规整，包口，口沿一圈略有收束，线条极为美观。整器满施乌金釉，外壁施釉近底，釉层较厚。盏内釉面满布油滴斑，色泽自然，美不胜收。下腹和圈足露胎，色如瓦灰，质如生铁，为建窑中的茗器佳作。
清雍正 粉彩锦堂富贵纹茶碗
拍品微束口，口至底渐斜收，圈足。内外均已白釉为地，釉质细腻莹润，其上以粉彩绘花鸟纹饰，花卉朵朵绽放，飞鸟翱翔其间，一派喜气祥和氛围。
清康熙 黄釉仰钟式铃铛杯
铃铛杯造型因其形状似倒置的铃铛而得名，亦是明清时期流行杯式之一，也称仰钟杯、金钟杯、磬式杯。明成化、 嘉靖、万曆时期有白釉、斗彩、青花等品种，发展到清康熙、 雍正时则有青花、五彩等。康熙时期铃铛杯相较于明代嘉万时期更加修长秀美，是当时特有的器形之一。 黄釉器在清代为官窑所垄断。黄与“皇”谐音，是皇帝最喜爱的颜色。清代宫廷对黄釉瓷的使用有严格规定，地位低者不可僭越。
清光绪 粉彩八宝纹茶圆
本品敞口，深腹，圈足，沿壁处以红彩绘回纹一周，外壁绘粉彩八宝纹图案，近足部以红彩绘如意纹一周，底施白釉，青花书“大清光绪年製”六字双行楷书款。整器造型典雅，构图疏密有致，画工精细，色彩艳丽，胎质洁白细腻，釉水 莹润，是晚清官窑粉彩传统器中的典型器。
十八世纪 斗彩鸡缸杯
成窑斗彩鸡缸杯为一代绝品，素为历代帝王所珍。清代康、雍、 乾三朝更是被视若拱璧，争仿其制，文人雅士更是对成化斗彩鸡缸杯推崇备至。雍正十三年，唐英《陶成纪事碑》记载 烧造品种中有“仿成化窑五彩器皿”，鸡缸杯即为其中之一。 本品即为“仿成化窑五彩器皿”之例，仿成化鸡缸杯古拙的 画意。外壁绘子母鸡奔跑于花石草丛之间，领首的公鸡昂首阔步，威风凛凛，母鸡觅食奔突，体态肥腴，小鸡嬉戏。画面写实细腻，设色巧妙淡雅，描绘了一幅生气盎然而又动静皆宜的春趣图。
清乾隆 粉彩婴戏图盖碗一对
此对乾隆粉彩婴戏图盖碗造型俊逸隽秀，碗口微折，弧壁，圈足， 以青花书“大清乾隆年製”六字三行篆书方款。胎釉俱佳，结合紧密，胎质致密坚薄，修胎严谨，造型典雅。外壁以粉彩绘婴戏图， 苍松傲立，枝叶舒展，修雅挺拔，绿草如茵，儿童嬉戏其间，笑意盈盈，童稚可爱。设色亮丽缤纷，敷彩准确自然。构图疏密有致， 层次清晰，布局错落，体现了浓郁的生活气息，成对保存，更为难得。
清道光 珊瑚红描金皮球花盖碗一对
上海文物商店旧藏
本品施珊瑚红釉，内壁及碗、盖圈足内施松石绿釉。釉面滋润深沉，釉色妍丽，发色稳定。碗壁以金彩绘皮球花，优美自然，花纹各有不同。纹饰绘制工丽细腻，布局结构规整有序，层次分明，淋漓尽致地展现了皇室用器雍容富丽、繁复华贵之风范。此对盖碗胎釉俱佳，成对保存，为道光官窑瓷器中的精品之作。
清乾隆 青花竹节诗文玉玲款双耳方斗杯
清乾隆 青花竹节诗文玉玲款双耳方斗杯 局部
本品仿方斗形，敞口敛腹，线条干净利落。杯身两侧有耳，杯身外壁以青花绘竹节诗文，淡雅清新，文气十足，剔透灵巧，甚是可爱。
明王世懋《窥天外乘》记：“盖窑器圆者，碹之立就，倏忽若神。独方物即至小，亦须手捻而成，最难完整，供御大率十不能一二，余皆置之无用。”制作方形器不似圆器可利用拉坯技术，只能泥塑成型，制作工艺复杂，且受技术局限大多器型不规整。
十七世纪 白釉暗刻唐草纹马上杯
马上杯也称作高足杯、把杯，上为杯形，下有高柄。外观美丽，实用方便，是古代陶瓷中的传统器型。
本品敞口，弧壁，下承高足。通体施白釉，口沿处施一周酱釉，外壁暗刻唐草纹，纹饰若隐若现。图案典雅，线条精细流畅，制作精细。
清乾隆 粉彩西洋人物杯
此碗内施松石绿釉，外壁以粉彩绘西洋人物故事图。器型周正，整器风格为中西合璧，是乾隆时期清廷与西方世界文明交流频繁的反映。此类瓷器是中国传统制瓷工艺与西洋人物绘画巧妙融合的产物，是乾隆时期极富特色的艺术品种。拍品后配红木座，器座秀美，更添雅致。
十八世纪 青花人物纹茶碗
“永乐年制”四字双行篆书款
本品撇口，斜腹微鼓，圈足，轮廓线条纤细柔美。胎质细腻，釉面洁白莹润。杯外壁绘人物故事图，外壁通体绘制人物故事图，竹石掩映，郁郁葱葱，高士闲坐，高谈问道。绘画手法流畅自然，画面恬静优美，构图从容，画工细腻，充满了悠然雅致之意境。
十八世纪 绿釉爵杯
器形仿上古青铜酒爵，口沿上有短小双柱。杯体饱满，下呈三足，造型精致巧妙，釉色青润，以青铜器的古朴瑰丽与瓷器的温润优雅相结合，焕发出新颖的艺术魅力。
据资料可见，清末重臣，历任湖广、两江、闽浙、直隶总督的托忒克•端方，字午桥，号陶斋。他醉心于古玩收藏，是晚清著名的收藏家，收藏颇富，其含有书籍、瓷器、青铜器等等，他曾收得陕西宝鸡斗鸡台出土的12件青铜酒器等重器，而名噪一时。关于青铜器的著述，端方编有《陶斋吉金录》8卷和《陶斋吉金续录》2卷，从其对青铜器收藏的喜好来看，定制烧造瓷器仿青铜器型、纹饰与铭文也是可以相见的，同时端方又是一位金石学家，此外，端方还着有《陶斋藏印》、《陶斋藏石记》、《陶斋藏砖记》等古玩收藏类著述，综合史书资料来看，那么这件刻有“陶氏家祠礼器子孙世守光绪壬寅年造”金石文的瓷器，就是当年端方定制烧造的一件仿青铜器形制的家祠礼器。
清嘉庆 粉彩百花不落地杯
杯型玲珑秀巧，胎质细腻洁白，装饰雍容华美。百花不落地纹又名万花纹、万花堆，是清代景德镇粉彩瓷器的装饰图案，流行于乾隆、嘉庆时期，后期继之。器身满饰各色花朵，如百花堆聚而得名。图案以牡丹为主题，周围绘菊花、茶花、牵牛花、莲花、玫瑰花、百合等。画面繁密细致，五彩缤纷，观之使人置身若在百花丛中，目不暇接。
清雍正 珐琅彩桃花孔雀纹杯
珐琅彩器指在养心殿御作坊制成的彩绘瓷、铜及料器。养心殿毗邻帝王住处，便于圣上直接检察成品。康熙时期，宫廷御作在江西景德镇烧制之白瓷上绘珐琅彩料，制作精致华美的御瓷。受西洋画师直接影响，彩瓷绘饰甚具洋风，着重模仿自然，以光影明暗营造质感、深度及透视。是专门为皇帝烧的御用瓷，存世稀少，尤显珍贵。
杯身以珐琅彩绘桃花孔雀图案，花叶敷施深浅有致，各有姿态。桃花娇艳，枝干呈浅褐色。枝干次序井然，充分表现画家功力。枝头花朵或含苞待放，或绽瓣盛开。所用彩料质感厚，鲜艳。中国传统艺术讲究“图必有意，意必吉祥”，孔雀在中国传统文化中是吉祥幸福的象征，亦象征着美好的爱情。
雍正-乾隆 仿哥釉茶圆
器物的仿古之风始于宋代，发展至清代更是盛极一时。此茶圆制式精巧秀气，釉面具有宋时哥釉的酥润质感，遍身细密的开片纹大小相间，纹路或深或浅，颇具宋代金丝铁线之风韵。在雍正至乾隆时期仿宋之风兴起，上至皇帝，下至达官文人，都争相仿效，清宫档明确记载乾隆下令唐瑛烧造仿古器物并不落款，此茶园即为当时产物，极为难得。
清康熙 青花十二月花神杯（七月兰花）
花神杯为康熙年间御窑厂烧制的成套时令酒具，只以五彩和青花两类工艺烧造，素雅脱俗。每套共有十二只，代表着不同的月份，每月均配以一种月令花卉，其打破器物组合以对为单位的传统设计观念，而依月令之数为一套，纹样装饰更见佳妙，取十二月令花神为之，纹样精妙，反映康熙一朝文人典雅的审美情趣，是为一代名品。
此杯为十二月令花神杯之七月兰花，其形隽秀怡人，小巧可爱，所绘青花笔触细腻，色泽淡雅宜人，外壁一面绘兰花静放，花枝纤弱，似正随清风摇曳，甚为雅致。另一面题识“广殿烟香发，高台远吹笙”、钤印“赏”底部青花楷书“大清康熙年制”青花款。
清嘉庆 外粉彩内青花镂雕五福捧寿纹盖碗
清嘉庆 外粉彩内青花镂雕五福捧寿纹盖碗
本品制作规整周正。口足描金，碗身蓝釉为地，盖身均镂雕缠枝莲纹，纹饰繁而不乱，粉润柔和，雕工棱边毕挺，游刃如切，足显工匠高超技艺。镂雕加彩绘等工艺技法相结合，充分体现清代此类瓷器“新奇精巧”的特点。本品造型典雅大方，典雅华贵，雍容大气，可赏可玩。
清乾隆 仿宣德宝石红釉茶圆
本品侈口弧腹，下承圈足，胎薄质坚，造型规整，盈盈一握，恰到好处。杯内壁及底施白釉，外壁施红釉，釉色明艳动人。底心青花书“大清乾隆年制”六字三行篆书款。
此式小杯为标准宫廷茶器，于清档中称为“茶圆”。拍品造型、尺寸与台北故宫所藏宣德款宝石红釉茶圆相近。《博物要览》曾提及此种宣德茶盏“较坛盏少低，瓮肚，釜底，线足”，由此可见，这类饮茶器从明初开始就已经成为明清茶碗的标准形制。
十一世纪下半叶 高丽暗刻花口万字纹杯
十一世纪下半叶 高丽暗刻花口万字纹杯
杯呈花瓣形，圈足亦作花瓣形，满施青釉，仅三支钉处露胎，秀美清雅。通体施青釉，釉色匀净，若青玉般莹润，花瓣纤柔娇媚，与滋润的釉色浑然一气，尽显宋式优雅。观此器，既可品味高丽青瓷之秀美，亦可窥探千年前窑业之交流，艺术价值与历史价值兼具，弥足珍贵。
高丽青瓷向为高丽上层人士所钟爱，高丽诗人李奎报赋诗赞赏高丽青瓷：“影影绰绰如青玉，玲珑剔透如水晶”，“致密的玉如嫩肤，触手犹如抚玉肤”。
清道光 金玉满堂折腰杯一对
清道光 金玉满堂折腰杯一对
金鱼是生活安康，丰饶富贵的象征，又称为“金玉满堂”，极言财富之多，《老子》云：“金玉满堂”，清代喜好吉祥喜庆的图案，常在名贵瓷器上绘制各式寓意美好的纹饰，以求家宅兴旺。
此对小杯折沿，鼓腹，平底，胎薄体轻，造型圆润可爱。内外壁皆矾红描绘金鱼，形态各异，栩栩如生，富有生活气息。笔意工整细致，成对保存，实属难得。
清康熙 矾红彩龙纹茶圆
外壁施白釉，内壁矾红彩作双龙戏珠纹。线条优美，瓷胎坚缜，釉光亮匀净，盈润娇妍，可赏可玩。按其口径尺寸当属宫廷茶器，亦可称为“茶圆”。
元 黑釉兔毫盏
宋代建窑以烧黑釉瓷闻名于世。器物胎骨乌泥色，釉面多条状结晶纹，细如兔毛，称“兔毫盏”，别致美观。釉下毫纹，是利用酸性釉料所形成的酸化痕迹作装饰，因建窑瓷皆仰烧，釉水下垂，成品口缘釉色浅。由于器壁斜度不同，流速快，成纤细毫纹，流速稍慢则粗。
此件建盏形制规整，胎体坚致，色泽紫黑。器内外施釉，底部露胎。口沿釉层较薄，成棕色。渐下而凝黑，釉质流挂而成金毫细丝，熠熠生辉。
元 绿釉绞胎撇口盏
绞胎又称搅胎或绞泥，兴起于唐代，是将仿犀皮漆器工艺特点运用到瓷器制作中而形成的一个独特瓷种。唐代为绞胎器制作的高峰期，由于高温下不同颜色的泥土收缩率不同，因此成品率很低，工艺要求较高，宋以后逐渐失传。拍品通体以白、褐两色胎土绞出花纹，外罩绿釉，纹饰流畅自然，别具雅趣。
元 乌金釉深斗束口盏
北宋时期因宫廷盛行斗茶之风，建窑黑釉盏尤受推崇，宋徽宗曾盛赞其“最为要用”。宋徽宗在《大观茶论》中称：“盏色贵青黑”，这种胎体厚重、釉色漆黑的茶盏在宋代颇为流行。
束口，深腹，里外乌金釉，釉水温润，釉光保存完好，修足规整，尤为难得。
元 青釉、白釉茶盏一对
元 青釉、白釉茶盏一对
两件盏均敞口直壁，呈斗笠状，此类器形也是当时高档瓷器流行的器形。胎体规整，细腻坚硬，通体施青釉与白釉，釉层匀净，淡雅怡人。拍品历经千年仍清新可人，似出水芙蓉，实为难得。
元 青玉菱口杯
玉呈青色，玉质精良，温泽柔润，包浆厚实。小杯作菱花口，凹凸起伏，均匀分布，腹部分成六瓣。此件玉杯线条流畅规矩，器形稳重典雅，气韵饱满，乃宋代玉雕佳作。宋代有烧制造型与尺寸一致之官窑与龙泉窑天青菱花式小杯，四川省彭州市金银器窖藏出土六曲银盏，可见此类小杯所仿原型。