提及大航海，你脑海中最先浮现的是什么？
画着烟熏妆、翘着兰花指的杰克船长？帆船、海盗、金光闪闪的宝藏？
如果桅杆上恣意纵横的身影，变成一名衣炔如飞、杀伐决断的女子，这样的画面你期待吗？
国漫经典代表作《女船王》即将推出真人影视剧版。该剧由敉辣影视出品，自2015年开始孵化IP 、剧本创作，目前已进入剧本改编创作尾期。
这部广受好评的长篇漫画原著，由著名漫画家汤蔚青创作，讲述了一代女船王、轻车港少主卓仙衣仗剑行商、荡寇杀敌、征战海洋，为家国情怀而战的故事，曾经深深打动一代人的国漫记忆。漫改影视剧消息一发布，在国漫迷中掀起了声势浩大的怀旧热潮。
作为首部大航海传奇国剧，如何重现国漫经典？又如何在题材百花齐放、“大女主”霸屏的当下创新突围？日前，我们对话了该剧编剧贾东岩及原著作者汤蔚青。
漫画家手冢治虫为媒，促成《女船王》的创作机缘对于许多80后国漫迷来讲，《女船王》是他们记忆中最经典的作品之一。这部作品于1997年-2002年在漫画杂志《卡通王》上连载，长达八年一直占据杂志榜首位置。
忆起创作的启蒙，汤蔚青坦言是受手冢治虫大师的《蓝宝石王子》的影响，这部作品讲述了一个女扮男装的“小王子”的冒险故事。
虽然是个女孩，但汤蔚青自幼就性格洒脱、爱玩电子竞技游戏，喜欢三毛作品中那种天地任我行的感觉，性格与《蓝宝石王子》中的主人公蓝宝石极其相似。因此，她的处女作《女船王》就融入了自己的性格和喜好，画风上也摒弃了当时大热的日漫风格，多了些飘逸灵动，更有国画的洒脱以及白描的细腻。
贾东岩与汤蔚青一样是手冢治虫的忠实粉丝，就连自己编剧工作室的名字也取自手冢治虫的一部作品名称《纸堡》。有了这层渊源，而且本身又是帆船爱好者的贾东岩对《女船王》产生了浓厚的兴趣。但作品的女性向定位也让贾东岩犹豫不决，他曾创作过多部阳刚十足的战争剧，对于这类“少女漫画”的改编还是第一次。
编剧贾东岩
正值犹豫之际，贾东岩与日本小说家田中芳树有了一次深度谈话。田中芳树曾在其科幻小说《银河英雄传说》中创作过一句经典的对白——“我们的征途是星辰大海”，小说主角之一的莱因哈特·冯·罗严克拉姆凭借这样的胸襟和勇气，登上了银河系王座。
在征服了银河系之后，田中芳树对海洋题材念念不忘。因此，他积极鼓励贾东岩进行海洋题材的开发。这次谈话让贾东岩彻底抛弃顾虑，参与到《女船王》的创作中。
以 “海洋形态”叙事，《女船王》不仅希望开拓题材，更希望对标美剧制作海洋专家雅克·库斯托曾说过，“大海，一旦释放出其魔力，就会让你沉浸在它神奇的世界中不可自拔。”然而，如此富有魔力和神秘感的题材，在中国的影视创作中却一直缺席。尽管国外有许多此类优秀作品层出不穷，却由于文化和历史背景的差异，导致许多中国观众在观看时始终像隔了一层玻璃，难有零距离的亲近感。
正是看到了这一点，贾东岩希望参与剧版《女船王》的创作，打造一部属于中国大航海时代的作品。
在他看来，中国电视剧缺乏的不止是海洋题材，更缺乏“海洋气质”。一直以来，国内电视剧的叙事方式更偏向“大陆形态”或“大河形态”，习惯于局限在某个固定的舞台上，所有争斗和矛盾都在这个舞台内发生，难以突破。而“海洋式叙事”却跳出了所谓的圈子和舞台，具有开放性，海洋广袤辽阔又神秘，它永远都在万里波涛之外，没有界限，所有爱恨纠葛也更直接、干脆。
“海洋形态”不仅能弥补国剧在这一领域的缺失，也将突破以往的叙事格局。而完成这样的创作却绝非易事。
《女船王》原作漫画有了良好的题材基础和故事框架，但从漫画过度到影视作品、从虚拟世界过度到真实历史，需要完成的工作非常多。
首先要解决的是让故事成功落地的问题。
经过一系列史料的考证和对比，《女船王》将故事背景置于我国航海技术发达的明朝隆庆年间，这一历史背景成为《女船王》由架空到落地最好的沃土。当时，朝廷严控200多年的海禁终于放开，而由于倭寇战争导致中日白银供应链断开，明政府只能把白银供应的渠道转向更遥远的西方。由此，争夺从东方到西方这条新白银航道控制权的大战正式开启。
据贾东岩介绍，“整部戏都基于海外冒险而存在”，在故事中，他为主人公的海洋征途设计了东方和西方两条路线：东方路线从轻车港（宁波双屿）——福建月港——琉球；西方航线是吕宋。
而《女船王》的海战方式也与以往荧屏上所见到的有所不同，编剧团队精选了风帆时代作战的几十个案例，以此为基础重新设计，不仅有真实海战的技术，而且会根据船型、水势、环境的变化，衍生很多奇思妙想，但确保都有真实事例支持。
在船型的设计构想上，贾东岩表示更多地采用了当时西方流行的盖伦帆船和克拉克帆船的造型。希望以中西方混搭的方式，做出一些独特的帆船造型。火器的设计也都参考当时的史料，选择兼具工艺品和性能的武器。
“我把风帆时代船的形态、作战方式，包括属于海洋系的东西和可能出现的画面效果，都收集起来，建立了一个很大的资料库，通过这个资料库来寻找最合适的、且表现最真实的画面来完成。”贾东岩如是说道。
《女船王》的叙事空间之大、流派斗争之复杂、所涉及的知识点之多，在国内影视作品当中鲜少见到。由此可见，它的野心不仅在开拓题材疆域，更希望以中国色彩浓厚的作品去对标美剧高水准制作。
由蛮荒到文明，卓仙衣独立扛起大航海时代
“海洋形态”之外，《女船王》以女性为主角的海洋冒险题材更是前所未有。
近几年来，大女主戏一直是当下古装剧的主攻方向，这些女主往往初见时单纯可人，再见时君临天下，一路升级打怪无所不能，以强调其蜕变成长的历程。但细看之下，这些所谓的成长或在周围人的帮扶之下，或在各类爱人的无私奉献中由弱变强，难以让人看到属于女主个人的成就。其变化也大多以妆容的改变、说话的语调等方式来展现。
而创作《女船王》之初，汤蔚青就希望打造一部真正的女性主义作品。因此，女主卓仙衣从出生之时，就被父亲花群英冠以男儿身份，从未依靠女性这个性别概念有过任何获利。在漫画中，很多时候她都以女扮男装的面目出现，令人难辨雌雄。
在以往的海洋作品中我们可以看到，一艘船上只有最强悍、最聪明的男人才能做船长，船长一词是对一个人能力的一种绝对肯定。因为航海是充满冒险和未知的行程，对很多男人来说都意味着极大的挑战，更何况女性。
贾东岩认为，卓仙衣的强大在于内心。男人于她，或是对手，或是伙伴，但绝不是去给她做拐杖，她不需要借助任何外力。卓仙衣的强大，并非不切实际的女主光环，而是建立在特殊时代背景下的。
“明朝中叶是一个变革的时代，这个变革时代出现了火器，卓仙衣就是在这样一个火器和冷兵器的更迭时期登场的。有了火器，女性就拥有了和男性同等的力量，男性的武力优势，彻底被抹平。”时代背景的设立，让女船王这一设定更加真实可信。
当然，天生强悍的卓仙衣也有她自己的成长蜕变，而这种人物弧光已经超越了国产剧现有的女性形象，是极富高级感的，她的成长变化是由野蛮到文明的一个进程。
初时，卓仙衣为自己而战，生存环境和出身背景，让她将自己囚禁在“船王” 的光芒之下，努力证明自己的能力；随着各方势力的明争暗斗，她开始有了集体意识，船，是她需要守护的家园；当她看到了另一个广袤的世界，为了拯救无辜百姓，卓仙衣抛弃荣耀，为家国、为民族、为和平而战。而爱情，只是她生命中匆匆而过的一个驿站，并未对其成长变化产生决定性影响。
从野蛮生长到有使命担当，卓仙衣成长的过程就是一个从蛮荒到文明的历程。在探索世界的过程中，她也逐步建立了自己的世界观，完成了独立人格与理想的蜕变。她的人物弧光是围绕海洋意识、国家意识的，这是真正拥有高级感的蜕变，也唯有这样的女性，才能独立扛起大航海时代。
对于卓仙衣的创作理念，贾东岩表示，这个女性是前所未有的，她不仅超越性别，最终也超越了环境和荣耀。这样的女性形象并非虚无缥缈，历史上曾存在过许多如卓仙衣一样的强大女性，《女船王》希望通过卓仙衣，去挖掘女性群体长久以来被忽视的重要作用并为之正名。
【文：小熊星】