何冰，毕业于中央戏剧学院表演系，北京人民艺术剧院演员，两度摘得中国戏剧梅花奖。作为一位60后演员，创作了在北京人艺话剧舞台上的诸多经典。
2005年，凭电视剧《大宋提刑官》宋慈一角，何冰拿下当年央视播出的所有电视剧收视第一；2018年凭《情满四合院》他力挫群英戏骨脱颖而出，获上海电视节“白玉兰奖”最佳男主角奖；2019年又凭《芝麻胡同》获第26届华鼎奖中国百强电视剧最佳男主角提名，中国近代题材电视剧最佳男演员提名。
金星在她的栏目《金星秀》里说有网友这样称赞何冰：他是内地最好的男演员，也是最被低估了的男演员。他浑身都是戏，演活了小人物的内心世界，诠释了大人物的胸怀格局。陶虹也在一次节目访谈里说：何冰的表演能力远远高于他现在的荣誉和他现在的名气，他真的是一个太好的演员。
在北京人艺的排练场里悬挂着“戏比天大”的牌匾，何冰把这句话牢牢的记在心里。
“戏比天大”，在何冰看来，对于自己饰演的每一个角色都应怀有敬畏之心。虽然他大多饰演的是一些戏份不多的小人物，但在他看来，不管是演一个或狭隘、或阴郁、或狡诈的负面小人物，还是饰演生活中的其他正能量人物，他都是在心里反复揣摩推敲，力求往观众心里去演，甚至每一个动作都争取带着角色的目的性去演。
有网友说，何冰无论主角、配角，正角、反角，他都不曾贴上个人标签，每一个人物，都让他精雕细刻出了鲜活的个性。
《三联人物》说：如果剧本有十层皮，何冰就是要挖到最里面那层最本真的东西。这就是他创作之所以有魅力的地方。
《白鹿原》里的鹿子霖，原本是阴险狡诈，自私自利为达目的不择手段的人，何冰硬是赋予了鹿子霖更多“人”味儿。让人觉得他坏的有源头，坏的真实。在恨这个角色的同时又充满了同情。他拼了命让角色有立体，有血肉。
有的人拿到坏角色就会以“坏人”的方式去演，弄的剧集的开头就会看出剧中角色谁是“好人”而谁又是那个“坏人”。艺术作品是去揭发真相的，何冰把所有残酷和美好都通过表演展示给观众，让观众自己去判定，而不是以一种直白的方式去告诉观众真相。
演戏，就是个手艺活。这是何冰在人艺跑了4年龙套时琢磨出来的理。这个手艺不是指单纯的技术，而是由外而内，再由里及表的化学反应。何冰有个比较形象的比如：“技术这种东西，就像内裤，你不能没有，但是你又不能让人看见，否则，就别怪别人鄙视你。单纯的技术处理是存在的，但是一定是藏在深处的。”
这些年，他演的每个角色都是接地气，朴实轻松。观众看不出哪是他的技术处理，哪是他的本色出演。普通的小人物在底层的无奈和挣扎让他演的入木三分；凛然正气的角色，他也驾轻就熟，功力至深。这就是何冰炉火纯青的手艺活儿，是他对戏的敬畏心，也是对观众的尊敬之心。
何冰从不讨好观众，他要讨好的，始终是戏本身。他认为，把戏演好了，观众自然而然看着就舒服了，观众的反映，就是检验你戏演的好坏的标准。
“戏比天大”还反映在何冰对于演戏的敬业上。演话剧《窝头会馆》将行谢幕的最后五分钟，剧情需要何冰得扔一个酒瓶子出去，扔远，瓶子得碎，他随即摔倒，开始独白。可是他手刚一起，身子晃了个范儿，身体下落，酒瓶子就碎在了手底下，“啪”，摁了上去。几乎是一瞬间，血出来了，染红了袖口。
何冰没慌，他知道有个玻璃扎进了指头，他忍住疼，像什么事也没发生，继续演。搭戏的宋丹丹完全出戏，随时准备关幕救人。何冰用眼神示意她自己“没事”。稳稳地坐在台上，无欲无求，笃定自然，静静演完最后五分钟，谢了幕才去医院缝针。
试想，像何冰这样敬业的演员，又怎能演不好戏？他的敬业精神诠释了”戏比天大”的全部意义。
何冰是个把爱情当信仰的人。他说“一个男人，拥有了一份幸福的爱情，那就是有了稳定的后方，后继补养能够源源不断地给你运送过来，让你能够心无旁骛地干自己的事业。
幸福的爱情还会有一个温馨的港湾，当你身心疲惫、憔悴不堪时，能够给你安慰、给你包容、给你鼓励，让你能够重新恢复元气，精神饱满地继续前行。如果没有了幸福的爱情，这一切自然也就无从谈起了。”
何冰的老婆李海洋是他初中时的同桌，每次说起他的老婆，何冰就一脸的幸福和自豪，因为他是被老婆倒追的。
在《可凡倾听》的采访中，他美滋滋地说：当时在日本留学的李海洋回国发展，有一天突然要约他喝茶、吃饭。然后那天李海洋便坦率直接地和何冰说：“我29岁了，明年30岁该嫁人了，你看要不然我嫁你？”何冰说虽然初中时他们没有开始恋爱，但李海洋一直是自己暗恋的对象。当她此话一说，他立刻血往头上冲，当即回答“好，同意”。
后来他们结了婚，有了孩子，过上了何冰向往的老婆孩子热炕头的生活。
每一个成功男人的背后，都有一个默默付出的女人。何冰是个很依赖老婆的人，她说老婆“是一个神奇无比的容器，装得下我的痛苦、哭泣和暴躁。爱人就是自己调节情绪的一枚按钮。”可见，何冰与爱人之间的关系是十分恩爱的。
曾有人说，找男人就找何冰那样的，甘愿被老婆捏在手心里管着，被老婆锻造打磨着。这样的男人有修养，有担当。
人生如戏，戏如人生。何冰能够把戏看的比天大，就会把人生和家庭看的很重要。老婆有什么不开心，他就会拿出分析剧本的能力，帮老婆分析，逗她开心。
一次，李海洋心情不好，何冰说“我问你个问题吧，知道一个女人最大的成就是什么吗？”李海洋摇了摇头，他接着说道：“说得简单一点啊，就是自己爱的人还捏在手心里。
“相比较而言，社会赋予了男女不一样的人生定位。一个女人如果能够把家庭经营好，与自己爱的人日子过得开心，懂得用一份柔情把爱人锻造成一枚锃光闪亮的钻石，能够轻轻松松捏在手心里，骄傲地戴在手指上，给人展示的是最令人动情的一面，这样岂不是一个女人最大的成就吗？我觉得，你在这方面可是比别的女人做得更好呢！”李海洋听后心情释然。
他说，以前没有孩子的时候，他和老婆就是两个孩子过家家，有了孩子后，就是三个人过家家。这种其乐融融的家庭氛围，谁能不喜欢呢！
不能不说，在佩服何冰老婆另类大胆的求婚方式的之余，也由衷的祝福她找了一个优秀的男人，她好眼力！
好的演员是乐意和观众站在一起的。何冰信奉一条真理，就是：凡是观众不喜欢的、没出名的作品，都算不上好的。这些年，他从小人物演到大人物，从一开始跑龙套到扛大梁，每一部作品，每一个角色，都刻在观众心里。
曾经有观众看到一些演技平平的演员都红了，而演技棒棒的何冰却不红不火，看他演得越精彩，越觉得他被辜负、被低估了，于是为何冰着急：何冰为什么总不红呢？
想起在一篇文章里看到这样一句话：何冰演谁像谁，大家记住了角色，怎能记住他？
何冰说：记不记得不要紧，我老觉得人家花钱买票进来就是为了看演戏的，我应该我耍些手艺，卖卖力气，才能让你看得值。” 像他这样把功夫都用在演戏上，哪里有时间在观众面前刷存在感？
在何冰饰演的角色里，人们轻易地就记住了《情满四合院》里仗义细腻，刀子嘴豆腐心的傻柱；记住了《我这一辈子》里自卑而又没廉耻感的赵二；记住了《传奇大掌柜》里性格偏执，心狠手辣的二掌柜；记住了《芝麻胡同》里诚信守信，良心经营的严振声；记住了《大宋提刑官》里那个中规中矩，奉公守法为屈者伸冤的神探宋慈；记住了《白鹿原》里狡诈奸猾，性格扭曲的地主鹿子霖；还有 《甲方乙方》里的梁子，《空镜子》里的翟志刚，《浪漫的事》里的吴德利……
慢慢的，人们在记住他塑造这些惟妙惟肖人物形象的时候，也记住了有个优秀演员叫何冰。有人管他不叫“戏骨”叫“戏精”，说因为戏骨一大批，独独戏精少之又少。
在何冰饰演的作品里，随便拿出任意一个角色，看过的人都能说几个精彩镜头和感人的情节。
《大宋提刑官》里的宋慈，一个正到没有性格的角色，让何冰演出了格局。记得在演到结局时，宋濂辞官归去，那一刻何冰用一个无语回望的眼神，悲怆和沧桑感，被他演绎的揪心。真的是一个“戏精’的演技。
有人说，在《白鹿原》里，和何冰演对手戏的张嘉译和雷佳音那么好的演员，可是，何冰一个站姿，一个眼神，便把他们秒杀了，他的厉害简直了得。就这样一个负面角色，不但被何冰演出了反差萌，更演出了反派的深度与意味深长。原来，他演戏演的是角色的内核，抓的是角色的灵魂
曾经他总演一些小角色，有人情不自禁的把他定位在小角色这个标签里。可是他演的《大宋提刑官》里凛然正气的宋慈，在央视首播，就拿下了当年央视播出的所有电视剧第一名。
好演员是经得起时间考验的。
何冰的影视剧作品加起来竞高达80多部，只从《大宋提刑官》后，他才被大众开始熟悉。《白鹿原》之后，大家更加见证了他的实力，对他的可塑性给与了高度评价。他不用再蛰伏于洞穴等待春天，他的春天到来了！属于他的高光时刻恐怕不是站在领奖台上，也不是享受掌声的时刻，而是作为演员内心达到满足的时刻。
网上有文章说何冰演得了君子坦荡荡，也扮得了小人长戚戚，他所塑造的正面角色令人钦佩亦食人间烟火，反派人物可恨可憎却又不失真实可信。
在戏路上，年过半百的何冰经历过蛰伏，也终于享受了瞩目，他的漫漫人生路就是他的戏路，他走得踏实。他说， 没人不喜欢掌声，可是更重要的是保持清醒的头脑不被市场诱惑。“演员要活在掌声中，可又不能贪恋它。”他现在明白了：年轻的时候内心是在描摹别人，在崇拜偶像，现在他要成为自己。
他自己有个叫发光棒原理 ，说拿别人的成功折磨自己，不科学。如果你可以发光，那么终究会亮，只是不知道什么时候会亮。
希望何冰一直发光发亮下去，成为那束最耀眼的光。