据片中人物交代，这句话他以为是马云说的。我们能确定的是，这句台词化用自梵高那句名言：每个人心中都有一团火，路过的人只看到烟。
这一部成人向动画《大世界》，能看得到烟，也看得到火。利落、生冷、压抑。较前作《刺痛我》或许少了尖锐，但是多了沉稳从容。只知马云，不知梵高，这大概是同为画家的导演，在电影里把画家设置为被绑架对象的用意所在。
影片拿完一圈奖后，在翘首期盼中终于迎来院线公映。原名《好极了》，改名后进一步强化了和此前陆续上映的"大"字号国漫的联想。既是宣发上的策略，也是美学策略上某种有意无意的延续。
在这样一纵一横构建起的坐标里，《大世界》指向黑色喜剧的内核，即由现实主义引发的荒诞。在画风上的写实，强烈地体现着主创对于市井近乎偏执的热爱。就影像美学风格，主创声称更接近黑泽明。这在影片剪辑方面，体现得较为明显。影片中，较多运用到大篇幅的静帧、留白，让人偶有生涩、凝滞之感。尽管我愿意尽可能理解导演，这是一种风格，就像说唱里的"延拍"，只是我觉得影片还应该有明显的flow在——影片中插入的后现代拼贴风网眼绘画MV，并没有带给我多少惊喜和乐趣。一段实拍的江水画面超现实主义的植入，倒是宕出几分灵动。
声音设计成了影片较大的亮点。对白的冷漠，环境音的丰富细腻，市井气扑面而来。最后情绪爆发的大雨，摇滚到肝儿颤。人民币上噼里啪啦溅开的水花，像是绽放的烟花。事实上，配音、音效、音乐，这些在动画电影里，是非常能够提升作品品质的构成要素。
就配音而言，本片启用的多是非专业配音演员。譬如配音片中令人印象深刻的民间发明家黄眼这一角色的，由字幕得知叫曹寇，南京先锋小说家。就配乐而言，用的是我偏爱的"上海复兴计划"，期待中以为《大世界》会是《罗曼蒂克消亡史》这一路的。不过事实证明，影片并没有想做成知识分子剧，而是一部不折不扣的通俗黑色幽默剧。公允地讲，配乐和本片的调性，契合度并没有达到最优。如果继续让左小祖咒来参与配乐，反倒可能更合适。虽然我喜欢新裤子、张蔷合作的《我的八十年代》，但是必须承认，影片这样使用这首歌是值得商榷的，无益于影片氛围的营造，反倒削弱了影片本该有的力度。特别是影片最后出字幕，基本上相当于又来了一首MV。场景是一开始出过的场景，能看出画作精致，没必要这样重播一次，除了显示导演的自恋，除了尽量多撑一些时间（即使这样也还只有77分钟）。还有……可能是照应开头《复活》的引文吧。竟然有点学生习作呼应主题的意思。据称导演下一部动画电影《大学城》（又一部"大"字号），"学生气"对于动画创作不一定是坏事吧。
如果将这部动画电影，视为一件展览馆里完成度颇高的影像装置作品。但愿你会认同，这是对这部影片的褒奖。（当然，你可能会说这是预算成本使然。这在《大护法》也听到过。）