中国传统手艺以经验积累见长，而艺术又不唯经验和年纪大小而论。建盏江湖，小生林杰不容小觑。
师从许家有大师的林杰，原本是学机械设计的，却因为骨子里对建盏深深的喜欢，而在这个传统手艺里一头扎了下来。
一做就是几年，在福建建阳的茶盏江湖，逐渐声名鹊起，成为崭露头角的少侠。
从小生长在建盏的故乡，窑址周围的山头全是宋代建盏残片。
成山的建盏，小时候便是林杰的玩具与陪伴，而周围匠人制作建盏的技艺，也成了林杰后来学习机械设计的最初源头。
看着老师傅们每天与瓷土开展的繁重工作，林杰便萌生了改良技术设备，让机械代替部分人工粗重劳力的的想法。
84年出生的林杰，青少年时期时值中国改革开放提出“科技是第一生产力”，在大学报考专业时，选择了机械设计。
林杰学习期间，因家乡条件的便利，常到建盏制作的窑厂观摩、研究。
因父亲与建盏大师许家有先生的世交关系，林杰去得最多的就是许老先生的制作厂。
从小的耳濡目染，建盏伴随他一路相生相长，对建盏的的感情与生俱来。
看到那些熟悉的建盏，越看越觉得好像少了什么，林杰说，“缺少的应该是本应属于建盏的人文，或者说是灵性”。
做建盏多年，在传统技艺上不断探索的许老先生也极赞成林杰的想法。
从小生于斯长于斯的林杰知道建盏最核心的灵魂是传统技艺的保持，包括瓷土选用，釉料选择，拉坯，烧制，上料等工艺，但仅仅是按照这些工艺日复一日的重复，是不会有带有灵气的精品出现的。
从此他毅然放弃了原来的机械设计专业，与建盏结缘，决心烧制出有古韵有个性有灵气的建盏。
说到建盏，又不得不说到与它同生，被日本奉为至宝的姐妹天目盏。
它其实是建盏的仿制品。今天日本、台湾仍然管这样的建盏叫天目盏。
而产自古建宁府瓯宁县，闻名于世的建盏，瓷土一定是产自建窑周边流传下来含铁量较高的红土为胎底，釉料一定是选用建窑周边山上的含铁量较高的矿石，按照严格的配方比例，经过1300多度高温烧制而成。
制作一个与古建盏韵色接近的建盏，受到4个关键因素的制约：坯的制约、釉的制约、温度的制约、还原气氛的制约。
这四个要素，足以看出从原料到工艺、传统技法、氛围，对建盏制作都是极为苛刻的要求。
基于原料及氛围的原生不可复制，除建窑以外的茶盏便不能称之为建盏。
即便是贵为天尊至宝的天目盏，虽是仿制改造建盏最成功的一次结果，但经专家论证，两者为不同的茶盏概念。
在建盏人及茶人心中，建盏永远是取建阳原窑之土，配古色之釉，承古法之制，现朴灼之悠的那一种古韵茶盏。
创新改变，也须是在保持其胎质与釉色的灵魂与骨架基础上的改良，比如为适应现代人喝茶方式和审美观而稍作调整的器形，薄厚，大小等。
为了使这个核心灵魂在市场经济中，不受利益驱使及其他因素的制约，保持最纯正传统的工艺，林杰没有给自己的建盏设计制作工作取炫酷花哨的名称，而是遵从内心一直以来的想法，取名“守艺建盏”。
林杰兼具理性缜密思维和感性的文化领悟，对每一只杯盏在制作前，脑海里已勾勒出要达到的效果。
如金庸小说里的女子黄蓉、小龙女、王语嫣、赵敏，或聪颖灵慧，或仙气飘然，或温婉绰约、或侠骨泠然，都有自己不同的特质。
为使每一只杯盏能充分的表达出制作者对她的期许，和本身内涵的释放，林杰在选瓷土、用料多少、配比，淘洗、陈腐、练泥、揉泥、拉坯、修坯、素烧、上釉、装窑、焙烧的每一步都有严苛的要求，一旦定了目标型体和效果，制作时就会极尽缜密结合机械工艺的定量定值标准，来协助完成每件作品。
林杰的建盏出品量很少，机器每天都出一窑，他手工烧制的建盏一个月最多也就七窑，一窑就20多个杯盏。
林杰说：“很简单的一只斗笠盏，想要把握住它大小和高度的比例，需要的则是一次一次的尝试，一次一次的调整。”
工艺的苛求和为他赢得了好的口碑和市场。
物之兴衰如江河山月，时盛时兴时敝，而不管经历怎样的世事变幻，岁月沧桑，器物所投射出的一国政治经济繁荣，已成为不灭的文化流淌于中国人的心中。
一个人，一生，做一件事，很慢，也很满足。
在现代工艺与传统技艺之间找到属于自己的路，可以坚守一生去做。
这就是当代中国青年的坚守与传承。
作者：霁蓝