作者 / 小章鱼
乖巧、安静、内向，这是陈都灵最初带给观众的印象，也是她在影视作品中经常呈现的样子。她从“小耳朵”走入观众的视野，却也凭借着《双生》、《解忧杂货店》、《求婚大作战》等不同的作品不停刷新着观众们对自己的认知。在表演上，她并不希望演一成不变的角色，哪怕是两个性情相同的人，她也会尝试着找出不同，这或许和陈都灵本身的性格有关，风象星座的她喜欢“稳中求变”。
“你们都觉得我内向，但其实我是一个向往自由，并且本身也很自由的那种，我会想怎么样就怎么样。”在采访中，陈都灵自述真实的自己，言语间可以感觉出，生活中的陈都灵并不完全是屏幕中所看到的“乖乖女”，而是在乖巧中带有一点叛逆，也很明确地知道自己的目标和追求，是一个柔中带刚、很有主心骨的女孩子。
在回答记者问题的时候，陈都灵是执着的。每一个问题她都要将自己想表达的全部说完才能进入下一个话题，这一点和她所饰演的林七月有很大的不同。陈都灵和林七月的相同点在于，二人都恬静、唯美，像画中的人物，但不同就在于，陈都灵更加“折腾”一点。陈都灵版的七月是全新的，带着自己的小个性，这个七月也许从一开始很难被已有思维定式的书迷们接受，但“相处”久了就会渐渐喜欢、心疼这个角色，而对于陈都灵来说，能够饰演林七月也是一次很不错的体验。
在隐忍中爆发的七月
“在我看来，七月比同龄人早熟，她是家中的姐姐，她在很小的时候就很有规划，知道去关心别人，是比较早熟的女孩子。”导演选中陈都灵来饰演林七月是没有任何疑虑的，虽说陈都灵之前带给观众们总是“好学生”的印象，但陈都灵整个人的气质非常成熟，很符合七月的特质。剧版的《七月与安生》大幅度缩减了学生时代的剧情，将大部分的情节都放置在了职场部分，“相对于学生时期，导演反而不担心我演绎职场部分”，在演绎的过程当中，陈都灵尽力将学生时代与职场部分的七月区分开来，她表示技巧就在于“眼神”的感觉，学生时代的林七月眼睛里会有一点单纯，但是职场部分就需要更加沉稳和淡定。
《七月与安生》带给观众的感觉是淡淡的，非常贴近生活的姐妹情谊，这也是剧本最吸引陈都灵的地方。或许是行云流水的剧情让一切的发展都变得非常合情合理，陈都灵表示，在演七月的过程中自己不是演绎七月，而就是七月。“因为剧组里的演员，沈月和梁靖康我们都是年龄相仿的，所以在拍戏的过程中虽然都是第一次合作，但却非常默契了，私下里也交流地很多。”感觉戏内外，大家都就是那个角色。这一次拍戏的经历似乎让陈都灵找到了好朋友，而拍摄的过程也好像是朋友之间的对话，总有争吵与和好的时候。
此前，记者在采访制片人苗萌的时候被疯狂安利了“七月与家明分手”的那场戏，苗萌女士一再强调陈都灵的哭戏演得很棒，而她也是一位对自己严格要求的演员。当记者再度问及陈都灵对那场戏的印象时，陈都灵却鬼马地表示：“这场哭戏导演和我沟通了很多表现方式，最终导演希望我可以打破一下七月温婉的常态，所以我们就想说用更加爆发的方式来演绎这段戏。所以那场戏，对我而言最吃力的是扔包。”原来，那场戏需要陈都灵一边哭一边将包扔出去，为了让包显得更加真实，导演在里面塞入了很多文件夹让包显得更加有重量，但这却无形中给瘦小的陈都灵增加了难度。“我要把包抛出很好看的抛物线，还要扔在人行道上，所以就尝试了很多遍。”当演员真的是一个体力活，还要在付出体力的同时爆发情绪。
“其实我还是挺容易被点燃的人，只要声音放大情绪就很容易被带动出来。”回忆那场哭戏的拍摄过程，陈都灵也表示不仅对于自己来说，对于剧中的林七月来说也是一次“突破”。“我理解的七月哭的时候应该不是这么‘闹腾’，可能分手是默默流泪那样”。
当不确定表演方向的时候，陈都灵都会和导演讨论角色，虽然意见产生过分歧，但她最终还是会听从导演的建议，“因为导演的经验肯定比我更丰富，考虑的更全面，最后听导演拍摄出来的效果一定会更好。”果不其然，那场林七月的分手哭戏成功被观众们记住，这样“撕心裂肺”的痛哭对于陈都灵来说也是前所未有的。
林七月大部分的时候都是隐忍的，话不多，心思却很沉重。包括对家明和安生的感情，她从高二的时候就清楚家明有可能爱上的是安生，但她为了得到家明却选择视而不见，在某种意义上来说，她是逃避的，以为这样她就可以继续维持着三个人之间的感情，一面和家明谈恋爱一面和安生做闺蜜。七月在感情中的患得患失也来源于对自己的不自信，隐忍多年的她在爆发的那一刻才会觉得特别震撼。“让我印象最深刻的那场戏就是七月去安生家里找到了家明，我在推门看到家明的那一刻是没有意外的，因为这是我早就预料之中的事情。”听陈都灵解读七月的心理活动，仿佛说的就是自己，虽然距离拍摄这场戏已经很久了，但七月就像刻在陈都灵的心里一样，她对人物的解读是准确而到位的。
七月就像是一个紧绷的弹簧，在“触底反弹”的那一刻迸发出了出人意料的火花，将这个人物演得如此立体而富有灵魂，有赖于陈都灵的努力。
对角色的细腻诠释
就像以上所讲，陈都灵对于角色的领悟和理解总是非常全面的，在演绎的过程中也将自己“沉浸”在角色的状态里，她和记者侃侃而谈，看样子，她对于林七月的每一场戏都是仔细琢磨过的。
“如果我拿到了一个新的剧本，我一般会先去翻看剧本中情感爆发的几场戏，因为这几场戏更能突出整个人物的状态和情绪，也更能帮助我理解角色。”在演戏方面，陈都灵虽然没有太多的经验，但却总结了一套自己进入角色的方法，她对于人物细致入微的理解能力也更加有助于她进入到角色之中，以最真实的状态处理每一处情节、情绪和细节。
当记者问陈都灵：“拍完《七月与安生》后你有什么领悟吗？”陈都灵却说：“其实每次演绎完一个角色，作为演员的我都会有很多收获。最近因为刚杀青《这就是生活》，格外有感触吧。”陈都灵的新剧《这就是生活》在前几日杀青，看来拍摄这部剧的经历让陈都灵获得颇多感悟，不仅是演戏上的，还有很多生活上的。陈都灵透露，在《这就是生活》中，她将体验前所未有的婚姻生活，从恋爱到结婚，从妻子到母亲，这对于二十出头的她来说是一次极大的挑战，她也表示“从刘恺威身上学到了很多”。
“因为我在剧中会有一场抱小孩的戏，那个小孩的情绪怎么哄都不好，一直在哭，凯威哥会教我怎么安抚小孩。”第一次当“妈妈”的陈都灵在拍戏的时候总是不知所措，不过她对于角色的成长弧线却了然于心，且看叶小白如何在家庭与职场之间寻找平衡，还是要多多期待陈都灵与刘恺威领衔主演的新剧《这就是生活》。
在回忆这次表演经历的时候，陈都灵表示“经验不够，观察来凑”，通过观察别人的生活来弥补自身对这部分生活的缺失。“我会去观察身边人的家庭，父母的关系，夫妻的关系，包括孕妇怎么走路，怎么抱小孩等。”看得出来，嘟嘟为了塑造这个角色可是下了一番工夫。
回顾陈都灵演过的角色，似乎每一个角色的挑战都非常大，她始于“小耳朵”，却不等同于“小耳朵”，在角色的成长过程中，观众们也同样见证了嘟嘟的成长。在与刘昊然合作的悬疑电影《双生》中，陈都灵挑战一人分饰两角，她大部分的时候以青春无害的妹妹形象出现，但是隐藏在轮椅后的姐姐却是一个反派。除了妆容上的明显区分，陈都灵在眼神和语气上都有做很大的调整，而她也凭借良好的文学功底对剧本和人物都做了详尽的解读。她的表演之所以自然，是因为她在演戏的过程中很轻易便能抓住角色的“精髓”，就拿《双生》来说，姐姐所有的“动机”都来源于“嫉妒”，而妹妹的行为动机则来源于“愧疚”，这种情绪也是贯穿始终的。
她还挑战在《解忧杂货店》中饰演“舞女”，这个角色与之前陈都灵的所有角色都形成了反差，烟熏妆、性感的钢管舞，这一切似乎都和陈都灵扯不上半毛钱关系，但是她却将这个舞女演得楚楚动人。虽然戏份不多，但却成功让观众们记住了她。
“其实这个舞女不能只把她表面的风骚表现出来，她的内心还是非常纯洁和正能量的。”对角色的诠释不流于表面，而要深入灵魂，可见嘟嘟对自己塑造过的每一个角色都是用心、用情至深的。而她除了对剧本内容在文字上的把控以外，还会通过观察生活的方式补足自己的经验，若想将角色饰演得自然传神，离不开真实生活的感受。
陈都灵的武侠情结
“在娱乐圈里有一直想要学习的偶像吗？”
“杨紫琼！”
陈都灵对这个问题的回答不假思索，而答案也出人意料。她笑称，自己从小就有一个武侠梦，现在演的都是现代剧，特别想挑战年代戏和古装戏，尤其是有打戏的那种，比如军事题材的戏。这样“不安分”的嘟嘟似乎与大家印象里的乖乖女截然不同，但这样敢于突破的决心才是一位好演员应该具备的素质。
如今陈都灵拍摄的大部分影视剧都是青春爱情题材，亦或是悬疑推理，在题材的选择上未免过于单一，这也是陈都灵不希望看到的。不过据说，接下来陈都灵拍摄了一部人工智能题材的电影《热汤》，具体的情节还不能过多透露，不过单从剧情简介中可以看出，这是一部“软科幻 家庭伦理”题材的作品，似乎非常有看点。而另一部电影作品《怒水西流》则由黄渤监制，应该带有一些无厘头的喜剧元素。
做演员的，一定不希望自己总是演绎相同的角色，幸运的是，陈都灵演过的每一个角色都各具特色，没有雷同。就算“小耳朵”与七月在某些性情上颇具一致性，比如她们都不善表达，比如她们都有一个叛逆的闺蜜，但为了演出二者的区别，陈都灵还是做了一些细节上的尝试，七月在一些重大事件的决定方面要比李珥更加成熟沉稳。
并非表演科班出身，对于陈都灵来说是遗憾的，但既然选择了做演员这个职业，嘟嘟也同样认真对待自己的事业。利用业余时间，她也曾去山下学堂（陈国富、陈坤、周迅共同创办的表演学校）学习表演，在演技方面，观众们能够明显地感受到她的进步。从学生时代便开始做演员，“莫名”入行的她如今已经习惯了现在的生活节奏，她再也不是《左耳》宣传期时面对镜头都会紧张的小白了，而是面对记者的提问能够对答如流、口齿伶俐。
出道四年，陈都灵的成长有目共睹，二十六岁的她未来可期。