巴勃罗·毕加索《Le coq （The Rooster）》Paris 1938，纸上粉彩，30 1/2 x 21 3/4 inches (77.5 x 55 cm)私人收藏
巴勃罗·毕加索 Pablo Picasso
【七十年的绘画生涯】Seven Decades of Drawing
2021年10月07日至2021年12月03日
阿奎维拉画廊很荣幸推出巴勃罗·毕加索【七十年的绘画生涯】，此展是对身兼画家、雕塑家、版画家陶瓷家等多重身分的的毕加索进行的全方面调查，展览展出了80余幅，且横跨艺术家整整70年创作生涯的绘画作品，创作媒材包括炭笔、蜡笔、色铅笔、拼贴、石墨、水粉、墨水、粉彩，以及水彩。
绘画，是毕加索在各阶段风格发展的基础。毕加索的父亲是名美术老师，影响他自幼便开始接触素描，据说他学语说的第一个字是"piz"，也就是西班牙语铅笔（lápiz）的简称。他在7岁开始接受正式训练，并且非常迅速地掌握了古典绘画的技巧。
巴勃罗·毕加索《Dora Maar dans un fauteuil d'osier》Paris1938，水墨，木炭和纸上粉彩 纽约大都会美术馆收藏
毕加索的绘画反射出他对于创新与实验的终生追求；更是能够从中观察出他在风格、技术、媒介之间相互转换的精湛能力。在他与生俱来对线条的理解驱使下，他在绘画中发展了极具想像力的实验精神，并且引领创新的观点，创造了全新型态的表达方式。
在【七十年的绘画生涯】展览中，有多幅作品都是围绕着毕加索最著名之作《亚维农的少女》（Les demoiselles d'Avignon）所创作的，和一幅现位于艾尔米塔什博物馆《三个女人》（Les trois femmes），是继《亚威农少女》之后的立体主意时期的重要作品。这其中包括《Les demoiselles d'Avignon: Nu jaune (Étude) 》1907年来自伯格鲁恩家族收藏、《Nu à genoux》1907-08年来自纽约大都会博物馆收藏及《Nu debout》等都呈现了毕加索在描绘女性身形样貌上的几何图形转变，其画作独帜的破碎风格开拓了立体主义的道路。这些水彩画作标志着在历史上彻底打破传统绘画对移动中的人物构图及透视手法，这些大胆且对抗性的形式成为立体主义和现代艺术发展的开创点。
巴勃罗·毕加索《Deux femmes aux chapeaux》Fontainebleau, autumn 1921，纸上粉彩 私人收藏
巴勃罗·毕加索《Portrait de femme (Dora Maar) 》1938，纸本木炭，30 x 22 1/4 inches (76.2 x 56.5 cm)，私人收藏
巴勃罗·毕加索《Portrait de femme endormie, III 》Antibes 1946 粉彩 彩色蜡笔 纸本，Yageo Foundation Collection
在毕加索的众多作品中，最常见的主题就是女性的头像与胸像，这个主题不仅仅仅是我们探索艺术家风格变换的脉络，更也是一探毕加索生活及爱情的各阶段纪录。如世人所知，这位艺术家在风格上的剧变大多是由于新爱的出现、旧爱的削弱，抑或是两者并行的情况。在展览【七十年的绘画生涯】呈现的作品也不乏有许多女性半身像，从早期的对古代雕塑进行研究的肖像画，零碎呈现的立体主义，更自然、古典的肖像画，生物型态的超现实主义抽象画，以及到后来越发多情的肖像画都铺陈在其中。1906年的早期画作《Buste de femme nue》将他的缪斯女神兼情妇- 费尔兰迪·奥莉维亚（Fernande Olivier）的脸与他对古代伊比利亚面具及罗马式雕塑的研究相互融合；1907之作《Buste de femme》则可以从中发现到毕加索对于非洲面具越来越感兴趣，而这也对他后来发展的立体主义造成深度的影响；1921年的《Tête de femme》则是反馈出艺术家在第一次世界大战后对古典雕塑以及艺术史的研究，当时正值他与奥尔嘉·科克洛娃（Olga Khoklova）的婚姻，而1946年的《Portrait de femme endormie, III》则是记录他与弗朗索瓦·吉洛（Françoise Gilot）的热烈爱情以及他与亨利·马蒂斯的激烈竞争关系。
巴勃罗·毕加索《Homme à la pipe assis dans un fauteuil 》Paris, 1916，水粉、水彩和木炭 纸本裱在画布上 私人收藏.
【七十年的绘画生涯】展出的作品包括来自芝加哥艺术学院（The Art Institute of Chicago）、克利夫兰艺术博物馆（The Cleveland Museum of Art）、贝耶勒基金会（Fondation Beyeler）、大都会艺术博物馆（The Metropolitan Museum of Art）、摩根图书馆与博物馆（The Morgan Library & Museum）、纽约MoMA、休士顿美术馆（The Museum of Fine Arts, Houston）、索罗门·古根汉美术馆（The Solomon R. Guggenheim Museum）、FABA艺术基金会。
另将有为展览制作的精装目录，内容包含历史学家兼策展人Olivier Berggruen与历史学家Christine Poggi的评论文章。
巴勃罗·毕加索
Pablo Picasso
(1881-1973)
巴勃罗·毕加索可说是20世纪最具影响力的艺术家，在他的创作生涯中不断地进行革命性的创新，并造就现代艺术的发展，他运用广泛的媒材进行多元的创作，如绘画、素描、雕塑、陶器与版画等。毕加索于1881年出生在西班牙，是名艺术教师的儿子，12岁时在巴赛隆纳展出他的第一幅作品。在他早期旅游巴黎后，便于1904年离开巴赛隆纳，永久移居至法国直到1973年去世。
阿奎维拉画廊（Acquavella Galleries）创立于 1921年，至今已有近百年历史，在现代大师艺术领域扮演着领军角色。画廊座落于纽约79街18号，专门经营印象派，后印象派，立体主义，超现实主义大师的作品。现在整个20世纪和21世纪的艺术大师及作品都成为画廊的范畴，包括抽象表现主义和现当代艺术。在过去的时间里，Acquavella成功举办过许多美术馆级的展览，也帮助全球文化机构与私人收藏家建立顶级的收藏系统。